4.15特殊艺术日主题

1。简介：提出历史结构问题 - 艺术：权力附庸或变革武器？ 2019年，联合国教科文组织成立了世界艺术日，该日将纪念达芬奇并促进艺术的发展，传播和享受。艺术刺激创造力，促进文化的差异，促进对话，促进可持续发展，并最终指出艺术独立性的实现。通过展览，演讲，研讨会和其他活动，世界艺术日促进了艺术联系，促进艺术教育，鼓励人们了解艺术家对可持续发展的艺术和贡献的差异，并最终有助于实现自由与和平的世界。在这个特殊的日子里，我们不禁要思考：在全球化和杰出人物交织在一起的时候，自“艺术文献策略”实践启动以来，联合国艺术文化会影响联盟/工作组，联盟正在回答道具时代在国际社会中的独立性：在战争，气候变化，科学和技术革命的漩涡中，艺术与科学和技术革命如何如何成为桥梁差异，重建共识并振兴多边主义的桥梁？这如何成为全球管理变革的推动力？更重要的是，我们需要思考：在当前的全球规模中，艺术是强大阶级的配件，还是有促进独立于权力的社会变革的潜在力量？或者，艺术和文化在社会结构中有什么权利？这些权利如何影响社会变革的过程？这些权利如何成为艺术和文化的实力，即全球管理变革的驱动力，并最终成为实现可持续发展的有效途径？这是联合国艺术和文化影响力探索的方向，通过进行“艺术级”Ature策略“”是：虽然满足当代人的需求，但它不会破坏世界满足后代需求的能力。）2。历史规模：艺术和文化影响的演变和完善 - 艺术能力的历史演变：从共享仪式来安慰人们的过程中。这对于社会结构的对比至关重要。）是一种共享的生存工具，从来都不是阶级垄断。这就是触发第一个想法的原因：拥有某种基因的“平等”或“共享”是否重要？随着农业文明的增加，早期的文明（例如美索不达米亚，古埃及，中国的liangzhu文化等）出生在公元前3500年左右。剩下的财富和社会是非常受人尊言的，权力开始要求艺术和文化：金字塔，青铜仪式仪式这是一天的重要日子，但象征着与阿里斯特（Arist）拆除权力和联盟国王的象征巨人特权。这是否意味着由于它出生，艺术不可避免地有一些权力关系的象征？这种关系是“原始的罪”艺术还是不可避免的发展？在古希腊和罗马时代，公共戏剧和雕塑似乎是开放的，但主题最围绕着英雄史诗和政治概念，实际上，城市国家的利益和公民社区服务，而参与创作的权利仍然限于特定的阶级。这扩大了另一个问题：“宣传”和“枯萎”艺术之间是否存在一定的张力？中世纪的欧洲教会垄断了圣经的解释和艺术创造，邓尚洞穴中的佛教壁画也依赖于贵族的支持，唐和宋朝的文学画作已成为文学身份的象征，而本地艺术被认为是“ Bulgar Music”。文化等级的哪种权力结构和概念反映了它？如何使用艺术和文化需要维护和加强这种结构？在18世纪之后，随着资本主义的发展，艺术和文化逐渐成为市场焦点。博物馆和沙龙系统创造了新兴资产阶级的文化资本收藏，殖民者甚至夺取了全球财富，以展示其文明的卓越。艺术市场化是否带来了更多的自由，还是仅将艺术控制从旧的力量结构转移到新的资本结构？迄今为止，尽管技术似乎是一种民主化的创造，但讲艺术和文化的权利仍然由拍卖行，学术系统和交通算法控制资本和权力。我们使它反映了我们：在数字时代，甚至在智力期间的短暂时期，“民主化”只是一种体现吗？新技术是否带来了新的电力结构和新的艺术控制方法？更加周到的是，在全球国际社会管理系统中，艺术和文化长期以来一直处于边缘过失地位。历史命运。他们的生活条件在适当的社会地位上没有变化。这种“失语症”状态不仅阻止了艺术和文化本身的发展，而且完全阻止了解决全球问题的适当作用。 3.现实维度：社会和艺术和文化的多维价值的影响 - 第四个分布理论的普遍艺术：在公共艺术归还艺术的情况下重塑公共主观性。如果历史规模反映了由权力所揭示的艺术和文化的轨迹，那么它对创作者的生活空间的侵占和对公共话题的压制；然后，一个现实的规模是，艺术和文化对人类社会的无能为力，对社会的许多价值观和影响以及集装艺术在重建公众的性质和主观性方面的巨大潜力。艺术与邪教URE不仅是美学满意度，刺激娱乐是解决当代实际问题的强大武器。这是发展身份，促进社会统一，促进经济发展和鼓舞现代思维的重要力量。它深深影响了我们对世界的价值观和观点。但是，在当今社会中，艺术和文化的价值，尤其是文化艺术家和工人，长期以来一直没有引人注目和幸福。他们面临许多困难：不完美的社会保障系统，无与伦比的回报和努力，艺术价值和市场价值之间的差异，在全球化的背景下加强了在文化上的同质性风险，以及在整个起源的困难等方面面临这些挑战，我们需要新的思想和新的思想和新的道路。在独特的猜测和批判性质中，当代对艺术上的思想为我们提供了一种新的观点，可以理解和应对这些挑战。当代f艺术作品，例如艺术表演，艺术装置，艺术概念等，在其牢固的人际关系，参与和宣传中损害了艺术与生活之间的界限，并在社区创造和社会变革中注入了新的活力。当代艺术在实现共同的繁荣和促进人们的生计方面具有巨大的潜力。郑和郑提出的“第四分发”的主要概念是为公共利益服务的艺术倡导者。这个概念强调，除了传统的NA主要分布（市场），次要分配（政府）和第三分销（慈善机构）之外，我们还需要以艺术和文化为主要的四分之一发行机制。这种机制是由艺术家和文化工作者领导的，使用当代艺术思想，并使用当代艺术形式来完全动员社会各部门的艺术发展的公共性质，刺激社会的所有部门，包括社区，商业，非专业，非专业IT组织等参与，促进社区建设艺术的整合，鼓励公众积极参与艺术和文化的创造。通过这种方式，可以恢复驱动艺术和生态文化的内源性力量，以实现艺术资源的公平分配，以便文化的艺术将受益于所有公民，而不仅仅是一些精英或强大的人，并实现真正的普遍艺术。它不仅记得在经济水平上提供资源的提供，而且还记得艺术的发展和分享精神财富，这标志着社会文明发展的重要方向。通过第四次分配，当代艺术可以重新建立人与地方之间的深厚联系。参与性艺术项目可以促进社区居民共同努力，分享经验并增强社区团结。艺术在社会问题上的干预可以激发公众的思维和行动，并促进社会变革。艺术中的跨境合作是Maaaalso打破了障碍，并促进了文化资本的流通和改变。第四个分配不仅是资源的重新分配，还包括权力的再分配和声音的再分配。它使文化艺术家和工人可以在领先的变革中从忽视的边缘移动，这已成为创造性经济的主体，并解决了社会保障史上延长的遗产。同时，它将公众从被动接收者转变为活跃的参与者和创作者，使艺术和文化能够真正成为促进社会发展的机器，并为建立更公正，有序和可持续的未来做出贡献。第四次分布导致经济增长的本质发生了深刻的变化，也就是说，从消费驱动的trarisyunal模型到由创造驱动的模型。艺术和文化扮演着重要的角色n这个变化。他们不仅会刺激人们的创造力，并诞生新的想法，新产品和服务，而且还将增强变革的整体能力和社会的软性。通过第四次分发，我们可以将艺术和文化的创造力介绍给经济发展，促进经济结构和升级，并实现更高的质量和更可持续的发展。 4。联合国艺术文化影响联盟/工作组4.1全球联合主席组织结构：（1）全球北方主席：丽莎·罗素（Lisa Russell）是屡获殊荣的艾美奖奖总监，也是一位未签署的创意专家。他还是全球文化和艺术倡导的领导者。 SA超过二十年的工业经验，硕士学位，公共卫生的硕士学位以及讲故事的深刻基础，他巧妙地混合了叙事，创造力和积极性，以解决一些最紧迫的社会问题，从气候变化到全球健康。作为建立丽莎·罗素（Lisa Russell）的创造者2030和艺术特使的r倡导艺术家在可持续发展和系统变化中发挥了必要的作用。他是艺术，倡导和变革的交集中的精神领导者。邀请他多次发言，并担任FXB董事董事会成员（协会François -Xavier Bagnoud -FXB International），全球裁员倡导者，Earthxfilm顾问委员会成员和Fulbright专家。他是由联合国Tomake电影任命的，为全球阶段带来了无数的故事，并定期担任国家新闻和纪录片艾美奖奖和联合国在动作电影节上的可持续发展目标的法官。丽莎·罗素（Lisa Russell）屡获殊荣的电影和创意作品在电影节，会议和高世界标准赛上放映。他还向众所周知的会议（例如世界创意经济会议）发表了关键演讲。他的态度深深地通过创造性的叙述来增强艺术家的能力并加强边缘化的声音。他的最新著作《 Artify Your Life》反映了他对读者的创造力和指导的渴望，他们为读者包括艺术和想象力，包括人工艺术智能，以促进创意行业，帮助艺术家在数字经济中发展，并具有诸如Arts Envoy AI等创新的创新项目。当丽莎·罗素（Lisa Russell）不在世界各地旅行或创造时，她花时间教年轻艺术家，并参加合作项目，这些项目弥合了创造力与影响力之间的鸿沟。他专注于加强创意者与变革者之间的合作，并改变我们对艺术，倡导和想象力在塑造美好未来的作用的看法。丽莎·罗素（Lisa Russell）来自美国。 。 。他的诗歌包括在诗歌的选择中，也是无名勇气的最小的：被遗忘的库鲁克什特拉的勇士，由blo出版奥姆斯伯里出版社（Omsbury Press），他还在印度新德里的第68届UNCSW青年论坛和联合国妇女酋长朗诵诗歌，展示了将艺术与倡导结合起来的独特能力。作为GITA项目的创始人，他与Indic Academy合作，通过诗歌促进文化和青年参与。此外，虽然变革组织的首席运营官（MAC），他影响了印度1,200多名残疾学生；作为Slaycoin的首席运营官，他致力于为年轻人促进财务阅读；他还与社区护理集体（CCC）合作，进行瑜伽研讨会，以帮助青年倡导者。阿布胡达·基兰·哈达（Abuhudai Kiran Hadar）来自印度。 4.2区域代表：（1）非洲代表：丽莎·基布图（Lisa Kibutu）是麦克马斯特大学（McMaster University）的人类学和政治科学，以及宾夕法尼亚大学艺术和文化方法的硕士学位以及非营利性领导力，是一位独特的战略艺术和时装设计师。她有长期以来，专注于在东非的斯瓦希里语文化中的保护，继承和转变。他曾担任斯瓦希里语发展计划的副主席，并建立了斯瓦希里语海岸的文化。作为肯尼亚海岸旅游协会（KCTA）和肯尼亚时装专员，她促进了关于文化和环境问题的对话。 Lisa Kibutu还是重生时尚领域的先驱，创立了Reface（Recenerative Fashion Collaborative Exchange），它促进了与链条的纺织价值的合作，以及对再生纱的发展，以减少时尚行业对气候变化的负面影响，尤其是对非洲的无反应影响。他在全球时尚中纳入了本地再生技能，桥梁是文化遗产和可持续发展之间的差距，增强了土著社区的文化遗产，确保土著艺术家参与相关决策，并促进DUAl文化和环境发展。由于她拥有28年的丰富实践经验和无情的努力，丽莎·基布（Lisa Kibtu）被授予“ 2024年非洲时装行业的100名杰出女性”的头衔。丽莎·基布图（Lisa Kibutu）来自肯尼亚。 。圭松的主要重点是探索和发展当代艺术的公共特征。他使用多样化的当代艺术媒体并思考来恢复和重新发展人与地方之间的联系，促进跨文化的理解，赋予现代社会和社区建设活动，并探索探索现代化的难题的方法。随着现代文艺复兴时期的东方运动开始，该官员专注于探索和修复“东方”。他研究并支持亚洲的当代新兴艺术家和文化先驱，以及在历史和当代技能的记忆领域，他沉没并振兴了隐藏和被遗忘的东方话语，从而促进了创造性的变化和旅馆排卵的发展背景。他希望通过这一运动，他刺激了亚洲艺术和文化艺术的内源性力量，领导自我改变和刺激，并增强了东方文学和艺术在全球措施中的力量和影响力的力量。同时，作为思想坦克跨境整合的专家，Arrowsguan Zheng和Pioneer项目已被该行业认可了多次，并已被广泛的强大媒体报道和印刷。他擅长将当代艺术媒体和思维，可持续发展框架与商业逻辑以及开发创新技术融合在一起。他提供定制咨询服务，并实施业务，政府和非营利组织，重点关注可持续发展，升级文化和旅游业，重塑品牌价值，城市更新和农村地区的农村再生。从全球角度来看，我们以o赋予客户权力f全球环境，社会和管理（ESG）可持续发展，全球绿色领导力和气候行动，青年和可持续发展的全球领导，公共外交和国际合作与交流，这有助于客户进行突破性变化，并在商业价值和社会价值之间取得协同的双赢结果。郑宗特别强调艺术家和文化工作者作为主体的创造经济发展，并积极促进艺术家的赋权。他认为，通过在社会各个部门发展当代艺术和跨境合作的公共性质，公众可以有效地指导参与创造，从而建立良好的艺术和文化支持系统。该系统不仅可以恢复驾驶艺术和生态文化的内源力量，并实现艺术大学，还可以解决艺术家的历史遗产和文化工作的困难Ersto获得稳定的社会保障。从公众和艺术家的看来，它将显着改善人民的生计，并建立一种充满活力，创新和包容的艺术和生态文化。该军官来自中国。 。她拥有马德里的康普顿大学（University of Madrid）的国际关系学位，并获得了马德里皇家戏剧高中的戏剧学位。在他的早期，迭戈·加里多（Diego Garrido）致力于政治运动，并活跃于世界各地的剧院舞台上。在芬兰赛车的最后几年中，他组织了芬兰的伊拉斯mus项目，并促进了该国的高级教育系统。迭戈·加里多（Diego Garydo）随后前往洛杉矶和纽约，通过富布赖特（Fulbright）奖学金进行进一步的教育，研究纽约电影学院和帕森斯设计学院的娱乐行业的软性和社会影响。今天，迭戈·加里多（Diego Garydo）是电视连续剧的演员和制造商，他的作品是深入探讨了当代政治和青年问题。他领导的电视连续剧项目是西班牙选择欧洲创意媒体的最高分，并获得了财务支持，组成了一支出色的编剧团队。作为欧洲文化和艺术产业的领导者，迭戈·加里多（Diego Garydo）致力于促进文化和政治融合，使年轻人成为一种媒介，并共同应对当今世界上复杂的挑战。他坚信，通过跨场合作和变化，可以建立更具包容性和可持续的未来。迭戈·加里多（Diego Garrido）来自西班牙。 。他所教的短片是在全球100多个国际电影节和艺术空间中获得13次荣誉的屏幕。比安卡·雷戈（Bianca Rego）拥有十多年的视听艺术经验，其专业简历涵盖了电影制作，新闻纪录片和其他领域。他为非政府组织，主电视台，在线媒体和其他机构提供服务s。她的创造力集中在性别和心理健康问题上，探索不同媒体的社会护理主题，并反映出人性主义护理和社会责任感。比安卡·雷金（Bianca Regin）来自巴西。 。已经做出了重要的贡献。 Medani Bandari教授在社会公平，不平等，融合和变化，女性气质，可持续发展，气候变化和社会保护和环境等领域具有深厚的专业知识，他的生活被分配给了这些重要地方。除了他的广泛学术工作外，Medani Bandari教授还是诗人，论文和环境保护和社会活动的倡导者。他的专家涵盖了全球化，国际政治和环境正义，气候变化，可持续发展，公共，社会政策，非营利部门，变革能源以及自然，文化和社会文化。他在亚洲，非洲，北美，韦斯特（Wester）等各个地区积累了现场经验n欧洲，澳大利亚，日本和中东。 Professor Medani Bandari has written and edited some works, including green networks-II: IUCN standards and perspectives, second edition, climate acquisition: IPCC role, reducing inequality for s sA Sustainable Development Objectives: a multilevel approach, educational changes, economic ability-trends, traps and trade-offs, social inequality as a global challenge, the failure of guilt challenges, views on sociological theories, methods of methods, and组织社会学。此外，Medani Bandari教授的创意写作还包括大量诗歌和论文。他与普拉吉塔·班达里（Prajita Bhandari）合作，出版了三层诗集。梅达尼·班达里（Medani Bandari）教授对学术，人道主义和创造性写作的许多贡献结合了他在社会和环境科学，社会公平，可持续发展，气候变化领域的尊敬的地位，具有远程影响。 Medani Bandari来自该单位埃德州。 （6）大洋洲代表：策展人，制造商兼董事吉尔·奥克利（Jill Oakley）是Coexisnce Wellington的主管。在这个组织中，他积极与平民社会合作，专注于联系和支持各个社区。吉尔·奥克利（Jill Oakley）深深地承认，更严重的全球挑战使我们想起了地球时代 - 日期破坏，人民的破坏以及我们之间的复杂连贯性。他强调，我们没有彼此分开，而是紧密相关。因此，他积极地促进了地方和全球意识和知识，实现目标的行动，协调各方的系统，无论他们采取什么形式，并共同努力应对全球挑战。吉尔·奥克利（Jill Oakley）的合作伙伴包括惠灵顿市议会，新西兰外交和贸易部，联合国办公室办公室新西兰，新西兰联合国协会公共信托大厅，新西兰的联合国教科文组织委员会，堪培拉联合国信息中心以及惠灵顿博物馆和其他国际组织。吉尔·奥克利（Jill Oakley）来自新西兰。 。 Ofa Bergasem拥有7年以上的文化和创意行业的深刻背景，并在政府的文化和非政府文化机构（例如埃及最高理事会和欧盟代表团）工作。他参加了许多重要报告的作者，包括2010年突尼斯文化政策报告，2013年联合国教科文组织创意经济报告以及2019年中东和北非地区的快速调查和绘制文化政策，并领导了有关文化，创意，创意和创意和创意研究行业的研究。 Ofa Bergasemhold在历史，考古学，遗产管理和工商管理方面拥有四个硕士学位。由于他在T中的独特贡献和影响他的文化和创造力领域，被评为2021年最具影响力的非洲作品之一，也是2022年最具影响力的非洲演员之一，并担任泛非洲商会的创意总监。 Ofa Bergasem来自突尼斯。 4.3战略支持：联合国秘书长安东尼奥·古特雷斯。联合国秘书长古特雷斯（Guterres）说：“艺术是我们展示人性并彼此联系的最强大方法之一。我们被包括在艺术品中，这可以使我们更多地参与彼此的差异。”在2024年的关键年份中，联合国秘书长古特雷斯（Guterres）正在积极促进和有效，并在一系列高级会议上有效。首先，在2024年第69届联合国民事会议（UNCSC）上，他讨论了和联盟。 2024年，HLPF，对可持续发展目标（SDG）实施的管理和评估，重新评估了艺术和文化在解决社会问题方面的重要性，并试图整合艺术和文化在实施可持续发展目标的范围内，并在与同盟的相关领域共同启动了报告。 （SOTF）和联盟为未来的节日（未来节日的艺术）建立艺术。 AFF为世界各地的文化艺术家和工人提供了语音平台。联合国秘书长古特雷斯（Guterres）在历史上首次清楚地提到了艺术家团体，将艺术和文化的战略重要性提高到了高级政治层面，这进一步反映了艺术和文化在发展可持续未来中的珍贵作用。在联合国框架下，文化工人和文化工作者促进了公众的艺术和文化回归，并将其融入全球管理系统，并为实施可持续发展目标或爱好的目标做出贡献，但是作为社会变革的强大力量，可以激发变化，促进变革，促进对话，对话，桥梁，桥梁和资源的催化剂。就特定行动而言，“艺术文学”技能E主要反映在以下方面：（1）为艺术家和文化工作者的增强制定系统：联盟致力于建立全球艺术家和文化工作者网络，以为他们提供培训，资源，平台和支持，以增强他们的专业，以提高其专业，以提高他们的专业和对社会的专业能力和对社会的影响。通过处理研讨会，研讨会，国际交流和其他活动，可以帮助文化艺术家和文化工作者掌握当代思维和艺术方法，并增强他们在社会参与和全球管理方面的声音。 ）通过建立社区艺术中心，进行公共艺术项目以及支持民间艺术的发展，我们将刺激公众参与艺术和文化的创建，并修复公共主观性。 。 。通过与那些政府，国际组织，非营利组织建立合作关系，TC。，我们将促进艺术和文化在全球治理中发挥更大的作用。 。 6.执行“艺术策略”取得了初步结果：在全球范围内，越来越多的文化艺术家和工人参与了联盟支持公共艺术和文化回归的行动。一系列具有“艺术文学建议”基本概念的艺术项目已在世界各地推出，涵盖了许多领域，例如社区创造，环境保护和社会现代，并对社会产生了积极的影响。该联盟与联合国等国际组织建立了深厚的合作关系，这将促进艺术和文化的可持续发展。联盟的概念正在逐渐承认社会的所有部门，这为发展更公平，更有序的社会提供了新的想法。 。 。参加全球治理变化。节日直接促成了我重要的历史时刻：在联合国未来的峰会上，联合国秘书长古特雷斯（Guterres）首次清楚地提到了艺术家和文化工作者群体，标志着该群体对国际社会引起了人们的关注。第79联合国大会的官方网站，即2030年工人议程的未来艺术节目的正式介绍），该节目讲述了世界各地的艺术家和文化工作者的权利和利益，并呼吁加强艺术和文化在可持续发展中的重要作用。该报告以艺术和文化为实现可持续发展目标的独特贡献。 。该报告以艺术和文化在促进气候和倡导者将艺术家和文化工作者融入气候过程中的独特作用，以增强艺术和文化在可持续发展议程中的战略地位。 。第29届联合国CL会议Imate Change（COP29）已经建立了历史性的先前，并首次将艺术家包括在参与者名单中。这一突破标志着联合国气候管理过程中艺术家社区的正式认可，并反映了艺术和文化在应对气候变化的方法中的重要性。联合国艺术和文化影响力联盟为这一历史发展做出了重要的贡献，并为在气候行动中融合文化艺术方面开辟了新的篇章。 。 。该联盟与联合国发展计划，联合国妇女，联合国教科文组织等国际组织紧密合作。非洲，非洲和北美等地区已广泛开展了领导力课程和其他活动。通过整合跨学科知识，例如管理，心理学和国际关系，例如人力资源的六个功能模块，我们为年轻艺术家和邪教提供自定义支持乌拉尔工人，帮助他们提高领导力并增强影响力，从而在实现可持续发展目标中发挥重要作用。 7。结论：朝着未来驱动的艺术迈进 - 参与全球管理的艺术和文化的新生态“艺术与文学方法”是一个以艺术和文化建议作为主要的发展的过程。它不仅需要艺术家和文化工作者的积极参与，而且还需要从各种生活条件（尤其是艺术家和文化工作者的基本权利和利益）中获得强有力的支持，以便他们可以获得稳定的社会保障，从而更好地致力于艺术创造和社会服务。通过以艺术和文化为主要的第四个发行机制，促进了公众的艺术和文化回报，并将其纳入全球管理系统中，我们希望创造一种鼓励的未来艺术T，有序和可持续的世界。在联合国联盟关于艺术和文化影响的指南下，艺术和文化不再是权力附庸，而是变革的武器。不是某些人的特权，而是所有公民共有的精神财富。艺术和文化将通过独特的美丽和力量再次导致我们的社会结构，激发我们的创造力，并带领我们走向更美好的未来。我们将目睹一个新时代，每个时代都有参与创造的权利。在艺术家和文化工作者的领导下，创意经济发展并展现了一个繁荣的场景。这将是全球治理的新生态，也是人类文明发展的新篇章！ （来源：联合国）